“龙宿郊民” 通常指的是五代画家董源创作的绢本设色画《龙宿郊民图》,以下是关于这幅画的详细介绍:文件名称:龙宿郊民图
书法家:董源
分类:国画 山水画
创作时间:五代时期
原作尺寸:纵 156 厘米,横 160 厘米
原图像素:15557*19635
文件大小:1.01 GB
文件格式:tif/rar
作品材质:绢本
收藏位置:台北故宫博物院
下载地址:网盘
备注说明:董源南方山水画派的开山鼻祖。
- 基本信息
- 创作者:董源,五代南唐时期的画家,南方山水画派的开山鼻祖。
- 创作时间:五代时期。
- 尺寸:纵 156 厘米,横 160 厘米。
- 收藏位置:现藏于台北故宫博物院。
- 作品内容
- 山水布局:以两重大山为主体,向画面的纵深延伸,右侧的两座大山占据了画面的大半,山顶有矾头。左边是浩渺长江,也向画面的纵深流去,山下水面空阔,溪流蜿蜒,树木茂密成林,使画面富有深远感。
- 人物活动:山下的人家在树头挂起了灯笼,溪边有两条舟船,上竖彩旗,数十人自岸及舟联臂排列,似正在表演庆贺的歌舞。山下道路上还点缀着一两行人,似在赶路,又似在游览。
- 艺术特色
- 构图:选取峻岭高峰作为描绘的主要对象,突出主峰的高耸雄伟,展现出壮阔雄伟的绘画风范。同时,通过对通向长江主道支流附近景物的描绘,将观者的视线引向江天交汇处,境界开阔,增强了画面的纵深感。
- 技法:吸取了李思训、王维二家的绘画格调,确立出新的表现方式。继承王维注重用笔的特征,大胆使用披麻皴,拓展了青绿山水的表现范畴;在着色上则继承了李思训青绿山水的传统,将墨与青绿巧妙地合为一体,墨色和青绿色相得益彰。
- 设色:墨成之后,先以赭石打底,山脚、石脚可见浅绛色,上方再用石青、石绿罩染,通幅色彩鲜艳、景色富丽,在石青、石绿和赭石等矿物颜料下,可清楚见到水墨的痕迹。
- 历史传承:明末万历二十五年(1597 年),董其昌从松江文人潘光禄手中买得该图轴,明末崇祯九年(1636 年)董其昌故世后,该画轴先后由明末清初文人庄冏生、徐乾学以及王鸿绪本人典藏。入清以后,《龙宿郊民图》归藏于北京皇宫宁寿宫中,后现藏于台北故宫博物院。
- 作品命名:这幅画原来叫《龙绣交鸣图》《笼袖骄民图》,董其昌得到它之后,鉴定此画是董源所作,并改名为《龙宿郊民图》。对于 “龙宿郊民” 的含义,历代文人有不同的解读,董其昌认为是 “箪壶迎师” 之意,暗指宋太祖下江南时百姓的欢迎场景;爱新觉罗・启功则认为应理解为 “太平时代首都居住生活的幸福之民”。

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